تبليط

مع انتشار الإسلام في الشرق، تغير النمط المعماري في هذه المناطق، لا سيما في مجال الزخرفة. فقد دمر الإسلاميون الأعمال الفنية التي خالفت العادات والتقاليد الإسلامية، والتي احتوت على رموز بشرية وحيوانية.

وكانوا يرون أن الفن يجب أن يخدم العلم والمعرفة، لا العبادة. وفي العصر الإسلامي، اقتصرت الفنون الزخرفية والتصويرية على المشاهد التذكارية والملحمية. وقد شاعت النقوش الهندسية والكوفية المزينة بالزهور والأوراق وغيرها على المباني ابتداءً من القرن الثالث الهجري. ويمكن رؤية هذه الزخارف في طوب ضريح إسماعيل الساماني في بخارى حوالي عام 300 هـ (960 م)، وضريح ابن علمدار عام 418 هـ (1027 م)، ولوحة الزهور والأوراق على حجر الرخام للسلطان محمود الغزنوي حوالي عام 400 هـ (1009 م)، وأعمال الرسم على الجدران الجصية لمباني العصر الساماني وبداية العصر الغزنوي.

استمر في التبليط

ب

في آسيا الوسطى، نشهد تطور فن الرسم خلال العصر السلجوقي، ومن الأمثلة الجميلة والساحرة على ذلك ما نراه في محراب الجامع الكبير للأولياء حوالي عام 460 هـ/1067 م، ومباني مسعود الثالث ومآذن غزنة حوالي عام 500 هـ/1106 م، وبقايا مباني جشت شريف، والجامع الكبير في هرات حوالي عام 567 هـ/1200 م، ولوحات ضريح الإمام الخرد يحيى بن زيد في سر بول حوالي عام 430 هـ/1135 م، ومدرسة تشونا في بادغيس حوالي عام 570 هـ/1175 م.

وقد ازداد تأثير الطراز الزخرفي للمباني الإسلامية في هرات خلال العصر التيموري، وبلغ ذروة تطوره. من أبرز الأمثلة على الزخرفة والبناء الإسلامي في أفغانستان خلال العصر التيموري: بلاط جامع هرات الكبير، وضريح جوهرشاد، وبلاط مآذن قاعة الصلاة، وبلاط المئذنة التيمورية في قلعة اختيار الدين، وبلاط ضريح شاه ولايت ماب (الذي استخدم فيه، وفقًا لبعض الباحثين، سبعمائة نوع من البلاط)، وبلاط ضريح خواجة عبد الله الأنصاري.

كما توجد العديد من المعالم التاريخية الأخرى، مثل مآذن المساجد والأضرحة والمقابر في مناطق متفرقة من أفغانستان، كبلخ ولشكر كاه وهرات وقندوز وغور وغزني وكابول، وغيرها من المناطق، والتي لا تزال قائمة حتى اليوم، وقد شهدت كل منها تنوعًا في الأساليب الزخرفية الشائعة في أفغانستان.

بلاط الموزاييك

الفسيفساء عبارة عن قطع من البلاط المنحوت بألوان مختلفة، تُرصّ بجانب بعضها لتشكيل لوحات كبيرة تُثبّت على الجدران لتزيين المباني. تتنوع هذه التصاميم بين أنماط معقودة وأخرى مختلفة، كالأزهار والنباتات الإسلامية، حيث يُمكن لكل نمط منها أن يُزيّن المبنى على حدة.

يُطلق على صناعة أو تركيب البلاط اسم “الفسيفساء الفائقة”. بلغت صناعة بلاط الفسيفساء ذروة إتقانها خلال العصر السلجوقي، أي في القرن الرابع الهجري، وأصبحت شائعة جدًا. في القرن الثامن الهجري، تفوّق فنانو الفسيفساء على فناني العصر السلجوقي، إذ نجحوا في تصغير مكونات أشكال الفسيفساء، وعرضوا أروع وأجمل الأشكال المعمارية والهندسية بألوان زاهية لامعة، لا نجدها إلا في الفن الشرقي، وخاصة الفن الإيراني.

وقد ساهم انخفاض تكلفة الفسيفساء بشكل خاص في ازدياد شعبيتها. وبلغ فن الفسيفساء ذروة أساليبه الشرقية في القرنين التاسع والعاشر الهجريين. خلال هذه الفترة، أُنشئت مراكز مهمة لصناعة الفسيفساء في مدن أصفهان ويزد وهيرات وسمرقند. ولكن في الواقع، يُمكن القول إن المركز الرئيسي لهذا الفن كان أردبيل خلال العصر الصفوي. ومن أقدم هذه الأعمال الجامع الأزرق في تبريز، ثم مسجد الشيخ صفي. لاحقًا، عندما نُقلت العاصمة من أردبيل إلى أصفهان، نُقل هذا الفن، كغيره من الحرف اليدوية، إلى أصفهان بأمر من الشاه، وبدأوا ببناء معالم تاريخية مثل ساحة الإمام.

تتميز بلاطات الفسيفساء بإمكانية تركيبها على أسطح غير مستوية كقواعد القباب والمآذن الصغيرة وحتى المقرنصات الدقيقة، وإذا ما احتاجت إلى ترميم، فمن غير المرجح أن تتعارض مع بقايا البلاطات السليمة.

السيراميك في التطبيقات الكهربائية والمغناطيسية

تُوفر المواد الخزفية مجموعة متنوعة من الخصائص الكهربائية والمغناطيسية المفيدة. تُستخدم بعض أنواع الخزف، مثل كربيد السيليكون، كمقاومات كهربائية وعناصر تسخين عالية الحرارة للأفران الكهربائية. بينما تتمتع أنواع أخرى بخصائص شبه موصلة وتُستخدم في الثرمستورات والمقومات.

كما يُمكن الاستفادة من الخصائص العازلة والكهرضغطية والحديدية الكهربائية في العديد من التطبيقات. على سبيل المثال، يُستخدم تيتانات الباريوم في المكثفات والمحولات. وتُعد الخزفيات الطينية عالية الكثافة وأكسيد الألومنيوم عوازل ممتازة للجهد العالي، وتُستخدم، على سبيل المثال، في صناعة شمعات إشعال السيارات. وقد استُخدمت الفريتات المغناطيسية في العديد من التطبيقات المغناطيسية. كما أُجريت أبحاث مكثفة حول الموصلات الفائقة الخزفية “عالية الحرارة”.

بلاط سباعي الألوان

هو أسلوبٌ في صناعة البلاط، حيث تُحضّر البلاطات ذات الأشكال والأبعاد المنتظمة وفقًا لذوق الحرفي الماهر وخصائص المكان الذي يُنفّذ فيه العمل. وتكون هذه البلاطات عادةً مربعة أو مستطيلة أو سداسية أو غيرها من الأشكال، وبمقاسات شائعة تبلغ 15×15 و20×20 سنتيمترًا، أما المآذن والقباب فتُستخدم لها بلاطات بأبعاد 15×7.5 أو 20×10 سنتيمترات. وتُصنع البلاطات من الطين بلون أساسي غالبًا ما يكون أبيض. تُرصّ البلاطات جنبًا إلى جنب، ويُحفر التصميم أو الخط المطلوب على الورق باستخدام إزميل. ثم يُنقل التصميم الأولي إلى البلاطة باستخدام مسحوق الفحم، ثم يُنقش بأكسيد المنغنيز، ثم يُطلى بألوان مختلفة ذات أساس حراري أقل من لون البلاطة الأصلي، ثم تُعاد إلى الفرن وتصبح جاهزة للتركيب.
… الألوان السبعة الرئيسية والشائعة لطلاء هذه الأعمال هي الأسود والأبيض والأزرق السماوي والفيروزي والأحمر والأصفر والحناء، مع أن ألوانًا أخرى تُستخدم اليوم أيضًا، مثل الذهبي والأخضر.

تتميز عملية تركيب البلاط ذي الألوان السبعة بسرعة أكبر من عملية تركيبه بأسلوب الفسيفساء. وقد استُخدم هذا النوع من البلاط في الأماكن المقدسة والتاريخية. أما البلاط الصناعي ذو الألوان السبعة فيُستخدم في تزيين المنازل وأماكن العمل والمقاهي.

خط البناء، وهو عنصر زخرفي في البلاط

يستلهم خط البنائي من الخط الكوفي، وهو من أصعب الخطوط قراءةً وكتابةً. يحتل هذا الخط مكانةً خاصةً في فن البلاط والعمارة الإسلامية، ويُستخدم لتزيين النقوش داخل المذابح، وعلى قمم المآذن، وعلى جوانب الأقواس وخلفها. يُستخدم هذا الخط على نطاق واسع في صناعة البلاط لسهولة نقشه، ولذلك سُمّي بخط البنائي.

توجد تقنيات زخرفية أخرى في صناعة البلاط، مثل الزخرفة الإسلامية، والعقد، وخط البنائي، والمقرنصات، والزخرفة الرسمية، وصناعة النوافير والأواني، وشمسة زياد، وغيرها، ولكل منها قيمتها الخاصة.

يُعدّ استخدام بلاط الجدران المزخرف حلاً جميلاً لتزيين الحمامات والمراحيض.

المصدر: ويكيبيديا